Navegando hacia aquellos océanos galácticos, épicos y mitológicos tan fastuosos, a veces barrocos y hasta esquizofrénicos de un estilo de música que explotó en el rock de principios de los 70 para muy pronto desvanecerse, Jaume Vilaseca Trío reconoce haber encontrado un tesoro en la música creada por Keith Emerson con su agrupación Emerson, Lake & Palmer. Una música y un repertorio demasiado ligados a un contexto, que sin embargo pueden interpretarse con la naturalidad de un trío de jazz experimentado, y convertirse en un set list renovado que pueda por un lado emocionar al fan enamorado de tales diamantes, como por otro sorprender al joven o aquel que nunca se ha acercado por estos lares.
Las composiciones brillan en su viraje más jazzístico con bellos pasajes y espacios sonoros que son un regalo para la improvisación. Todo ello sin olvidarse de algunos experimentos vibrantes en forma de fuga, del protagonismo sorprendente de la percusión, o de algunas melodías eternas del poeta Lake.
Tras una larga y fructífera inmersión en las joyas de La corona del grupo “Genesis” (época Peter Gabriel) con tres volúmenes del proyecto JAZZNESIS, el trío recupera los sonidos emblemáticos de Emerson, Lake & Palmer como el piano, la voz, el órgano Hammond, o el Mini Moog, sin necesidad de viajar ni a la nostalgia ni al virtuosismo, sino utilizando su forma de intercomunicación, para profundizar en la variedad de atmósferas, saltos rítmicos y todo tipo de texturas, colores y hasta momentos icónicos de la banda británica. Piezas trepidantes como “Tarkus”, “Trilogy”, “Karn Evil 9” o “From the beginning” fluyen en una nueva dirección, sugerentes, explosivas, y a la vez revestidas de serenidad, buen gusto y jazz Avant-garde del siglo XXI.
El Jaume Vilaseca trío está integrado por Jaume Vilaseca en piano, voz, teclados y Mini-Moog; Dick Them en bajo eléctrico y voz y Ramón Díaz en batería, percusión y voz. La trayectoria del trío barcelonés es enormemente fructífera en lo que se refiere a colaboraciones con músicos inquietos, experimentación y búsqueda de horizontes estilísticos y también por el gran número de actuaciones realizadas en el mundo.
Ha sido base rítmica sólida y creativa ideal para improvisadores arriesgados como los saxofonistas Victor de Diego y Fredrik Carlquist, o el sitarista Ravi Chary, pero también para cantantes que buscan siempre la elegancia, como Karen Souza, Mar Vilaseca, Xavi Casellas o Gerard Quintana.
Desde el muy bien acogido por la crítica jazzística nacional “Aquí i allà“ (Discmedi 2002), continuando con “World Songs” (Discmedi 2005”, ”Mumbai (Discmedi 2010), grabado en directo y también con muy buena recepción de la crítica especializada, hasta “Coming Home” (Discmedi 2012), el grupo demuestra una y otra vez que sabe moverse por donde los estilos fluyen desenfadados pero a la vez delicados y sobretodo consecuentes.
De esta manera, su jazz bañado de raíces brasileñas y latinas puede acercarse al flamenco, al sonido mediterráneo, llegando hasta la India y el universo sonoro del sitar. Y esta filosofía de la improvisación la han aplicado tanto en las composiciones originales como en los muy trabajados arreglos que protagonizan la insólita inmersión en la obra de Genesis, (JAZZNESIS (Discmedi 2008), JAZZNESIS II (Discmedi 2015) y JAZZNESIS III (Discmedi 2018) culminando una trilogía que fascina tanto a los seguidores de la banda británica que viven al margen del jazz como a la afición jazzística que no conoce aquellos míticos discos.
El Jaume Villaseca Trío ha sido ganador de las Ayudas al Sector Musical para la Circulación del Programa Ibermúsicas.
9 de noviembre, Teatro Pablo Tobon, Festival Circulart, Medellín, Colombia