Navegando em direção a esses oceanos galácticos, épicos e mitológicos, tão luxuosos, às vezes barrocos e até esquizofrênicos, de um estilo de música que explodiu no rock do início dos anos 70, para logo desaparecer, o Jaume Vilaseca Trio reconhece ter encontrado um tesouro na música criada por Keith Emerson com seu grupo Emerson, Lake & Palmer. Uma música e um repertório muito ligados a um contexto, que, no entanto, podem ser interpretados com a naturalidade de um trio de jazz experiente e transformados em um set list renovado que pode, por um lado, emocionar o fã apaixonado por esses diamantes e, por outro, surpreender os jovens ou aqueles que nunca estiveram por esses sítios.
As composições brilham em sua versão mais jazzística, com belas passagens e espaços sônicos que são um presente para a improvisação. Tudo isso sem esquecer alguns experimentos vibrantes na forma de fugas, o surpreendente destaque da percussão ou algumas melodias eternas do poeta Lake.
Depois de uma longa e frutífera imersão nas joias da coroa do grupo “Genesis” (era Peter Gabriel), com três volumes do projeto JAZZNESIS, o trio recupera os sons emblemáticos de Emerson, Lake & Palmer, como o piano, a voz, o órgão Hammond ou o Mini Moog, sem a necessidade de viajar nem para a nostalgia nem para o virtuosismo, mas usando sua forma de intercomunicação, para mergulhar na variedade de atmosferas, saltos rítmicos e todos os tipos de texturas, cores e até mesmo momentos icônicos da banda britânica. Peças trepidantes como “Tarkus”, “Trilogy”, “Karn Evil 9” ou “From the beginning” fluem em uma nova direção, sugestiva, explosiva e, ao mesmo tempo, revestida de serenidade, bom gosto e jazz de vanguarda do século XXI.
O trio Jaume Vilaseca é formado por Jaume Vilaseca no piano, vocais, teclados e Mini Moog; Dick Them no baixo elétrico e vocais e Ramón Díaz na bateria, percussão e vocais. A trajetória do trio de Barcelona é extremamente frutífera em termos de colaborações com músicos inquietos, experimentação e busca de horizontes estilísticos, bem como o grande número de apresentações que fizeram em todo o mundo.
Tem sido a base rítmica sólida e criativa ideal para improvisadores que assumem riscos, como os saxofonistas Victor de Diego e Fredrik Carlquist, ou o cítara Ravi Chary, mas também para cantores que sempre buscam a elegância, como Karen Souza, Mar Vilaseca, Xavi Casellas ou Gerard Quintana.
Desde o muito bem recebido pela crítica nacional de jazz “Aquí i allà” (Discmedi 2002), passando por “World Songs” (Discmedi 2005), “Mumbai (Discmedi 2010), gravado ao vivo e também muito bem recebido pela crítica especializada, até “Coming Home” (Discmedi 2012), o grupo demonstra uma e outra vez que sabe se mover onde os estilos fluem de forma despreocupada, mas ao mesmo tempo delicada e, sobretudo, consistente.
Dessa forma, seu jazz banhado em raízes brasileiras e latinas pode se aproximar do flamenco, do som mediterrâneo, chegando até a Índia e ao universo sonoro da cítara. E essa filosofia de improvisação foi aplicada tanto nas composições originais quanto nos arranjos muito elaborados que protagonizam a imersão incomum na obra do Genesis, (JAZZNESIS (Discmedi 2008), JAZZNESIS II (Discmedi 2015) e JAZZNESIS III (Discmedi 2018), culminando uma trilogia que fascina tanto os seguidores da banda britânica que vivem à margem do jazz quanto os fãs de jazz que não conhecem esses álbuns lendários.
O Jaume Villaseca Trio ganhou o prêmio Ayudas ao Setor Musical para a Circulação do Programa Ibermúsicas.
9 de novembro, Teatro Pablo Tobon, Festival Circulart, Medellín, Colômbia
