Categoría: Noticias generales

  • El cuarteto español de saxofones SIGMA Project presenta en São Paulo “Un viaje utópico: música de ayer y de hoy”

    El cuarteto español de saxofones SIGMA Project presenta en São Paulo “Un viaje utópico: música de ayer y de hoy”

    El prestigioso cuarteto SIGMA Project (España) es el único cuarteto internacional de saxofones que ha actuado en el famoso Teatro alla Scala de Milán y en el Teatro Colón de Buenos Aires, además de actuar en otros importantes auditorios, como el Palacio de Bellas Artes de Ciudad de México, el Teatro Mayor de Bogotá, el Auditorio GAM de Santiago de Chile y muchos otros importantes auditorios europeos y españoles.

    En agosto de 2024 realizaron su primera y exitosa visita a Brasil, actuando como solistas junto a la Orquesta Sinfónica de Minas Gerais y actuando también en Río de Janeiro.

    El próximo 1 de diciembre, regresan a Brasil para su primera presentación pública en São Paulo (Estación Motiva Cultural), donde darán a conocer su nueva propuesta musical «Un viaje utópico: música de ayer y de hoy», un emocionante viaje sonoro por el Ars Subtilior, el flamenco, la música minimalista y la música brasileña actual. En este estimulante programa, el SIGMA Project presentará el estreno en Brasil del famoso «Concierto» del internacional Philip Glass, así como el estreno en São Paulo de la obra «Tambor» del compositor brasileño Rodrigo Lima, compuesta especialmente para el SIGMA Project.

    Esta presentación del Sigma Project cuenta con el apoyo del Programa Ibermúsicas a través de su línea de Apoyo a la circulación de profesionales de la música, convocatoria 2024.

    Programa:

    • Chases anónimas del Ars Nova (s. XIV) O Virgo splendens
    • Domenico Scarlatti (1685-1757) Sonata en Lam K532 (allegro)
    • Mauricio Sotelo (1961, Madrid), Cantes de viento y nieve-espirales de llanto primera interpretación en Brasil
    • Carlos Gesualdo (1564-1619) Madrigal «Tu m’uccidi, o crudele»
    • Rodrigo Lima (1976, Brasil) TAMBOR (2024) primera interpretación en São Paulo
    • Domenico Scarlatti (1685-1757) Sonata en FaM K350 (Allegro)
    • Philip Glass (1937, EE. UU.) Concierto para cuarteto de saxofones (1992), primera interpretación en Brasil, versión original para cuarteto de saxofones
    • 1 de diciembre, 20:30 h, en la Estación Motiva Cultural, São Paulo, Brasil

  • Hoy recomendamos la playlist “Más allá de la linde” creada por Karmento de España para Identidades Sonoras II

    Hoy recomendamos la playlist “Más allá de la linde” creada por Karmento de España para Identidades Sonoras II

    Un viaje por el folclore de España que traspasa las lindes geográficas y temporales.

    Artista folclórica de La Mancha que inicia su andadura artística en el año 2012, cuando decide irse a vivir a la isla de Malta. Allí comienza a relacionarse con músicos internacionales y empieza a escribir las canciones que conformarían su primer álbum ‘Mudanzas’. A partir de 2020, con la publicación de ‘Este devenir’, empieza a posicionarse como uno de los grandes nombres del neofolclore español, siendo considerado este álbum como uno de los mejores de Música de Raíz del año. Su directo fue seleccionado en diferentes circuitos, redes de teatros y catálogos, y la gira finalizó con más de 130 conciertos realizados. Karmento participó en el Benidorm Fest 2023, con su canción ‘Quiero y duelo’, llegando a ser una de las finalistas gracias al unánime apoyo del público. Con este single consiguió, además, dos nominaciones a los Premios MIN. También alcanzó el título de Hija Predilecta de Castilla-La Mancha. En febrero de 2024, Karmento publica su nuevo álbum ‘La Serrana’, que recibe excelentes críticas de todos los medios especializados y otras dos nominaciones a los Premios MIN por su primer single de adelanto ‘Fangos’.

    Con Identidades Sonoras, Ibermúsicas abre un nuevo diálogo en el mundo del streaming involucrándose en la conversación sonora mundial y generando un espacio con propuestas de escuchas no-hegemónicas que inviten a recorrer nuevos caminos. Las distintas expresiones musicales que hacen a los paisajes sonoros de la región se encuentran aquí en Identidades Sonoras.

    Para esta segunda edición han sido convocadas y convocados músicas y músicos que han recibido premios de Ibermúsicas en recientes ediciones de nuestros concursos y líneas de ayuda.

    La invitación consistió en que cada una y cada uno propusiera una lista de 50 canciones de artistas musicales de su propio país en torno al concepto de “Fronteras”,abordando esta noción desde una multiplicidad de perspectivas (fronteras geogràficas, culturales, simbólicas, delimitaciones posibles o imaginadas o invisibilizadas).

  • Nuevas incorporaciones al Catálogo de Investigación Musical de Ibermúsicas

    Nuevas incorporaciones al Catálogo de Investigación Musical de Ibermúsicas

    Fieles a nuestra política de cooperación y con el anhelo de compartir los saberes generados por medio del apoyo de nuestro programa, los trabajos de investigación realizados por nuestras beneficiarias y nuestros beneficiarios, tienen su lugar en el Catálogo de Investigación Musical de la web de Ibermúsicas para su consulta y libre descarga.

    En los últimos días han sido incorporados:

    “Cantos de Violines Caucanos” de Paloma Palau Valderrama (Brasil / Colombia). Este trabajo tiene como objetivo proporcionar un repertorio de música de Violines Caucanos para su enseñanza en el contexto de la educación básica y proyectos de educación musical para la segunda infancia. La música de violines caucanos, también conocida como “música ancestral” en la región, es una expresión sonora del pueblo negro del suroccidente colombiano, en el departamento del Cauca, Colombia.

    LINK

    “La vida y obra de Manoel Malaquias Da Silva” de Javiera Hunfan (Chile). Esta investigación realizada por la clarinetista chilena Javiera Hunfan, se basa en la vida y la obra inédita del compositor, clarinetista y director de banda de comienzos del siglo XX Manuel Malaquías, nacido en 1894 en Río de Janeiro, quien a pesar de haber sido olvidado o subestimado, es responsable por haber contribuido al desarrollo de la identidad cultural brasileña con más de 150 obras enmarcadas dentro del género del Choro.

    LINK

    Invitamos a todas aquellas personas interesadas a consultar y descargar el material.

    Habrá nuevas incorporaciones en los próximos días.

  • Compartimos la publicación de “Programas Iberoamericanos de Cooperación Cultural – Diálogo, solidaridad e incidencia para las políticas culturales en Iberoamérica”

    Compartimos la publicación de “Programas Iberoamericanos de Cooperación Cultural – Diálogo, solidaridad e incidencia para las políticas culturales en Iberoamérica”

    Este breve ensayo presenta una reflexión sobre los principales desafíos y oportunidades que enfrentan los Programas Iberoamericanos de Cooperación Cultural, coordinados por la Secretaría General Iberoamericana (SEGIB) en el marco del Espacio Cultural Iberoamericano. Estos programas constituyen una herramienta estratégica de cooperación internacional que impulsa la construcción de políticas culturales regionales y, simultáneamente, contribuye al fortalecimiento y la retroalimentación de las políticas culturales nacionales. Asimismo, el texto identifica elementos clave para comprender el funcionamiento del sistema iberoamericano de cooperación cultural en un contexto global caracterizado por crisis multinivel —transformaciones geopolíticas, profundización de desigualdades y emergencia climática— y analiza de qué manera la cooperación puede ofrecer capacidad de respuesta, acompañamiento institucional y generación de oportunidades.

    “A treinta y cinco años de la creación de la Conferencia Iberoamericana, en el vigésimo aniversario de la Secretaría General Iberoamericana y en el marco de la celebración de la Conferencia Mundial sobre Políticas Culturales para el Desarrollo Sostenible, Mondiacult 2025, esta publicación pretende reflejar el trabajo sistémico de un número importante y representativo de Programas Iberoamericanos de Cooperación Cultural. Asimismo, busca reconocer y difundir, a través de artículos académicos elaborados por sus protagonistas y otros textos, el conjunto de voces representativas de la diversidad y del dinamismo de la región iberoamericana con un doble alcance: analizar retrospectivamente la incidencia de los Programas de Cooperación Cultural identificados para esta edición, en las políticas públicas nacionales y locales y; esbozar los desafíos y perspectivas de futuro de nuestra cooperación cultural en el nuevo contexto multilateral”. Enrique Vargas Flores – Coordinador del Espacio Cultural Iberoamericano

  • Ibermúsicas participará de la Feria Pulsar en Santiago de Chile

    Ibermúsicas participará de la Feria Pulsar en Santiago de Chile

    Ibermúsicas formará parte de la Feria Pulsar, el encuentro más grande de la industria musical chilena. Con 15 años de trayectoria, reúne en cada versión a más de 20 mil personas en el histórico espacio del Centro Cultural Estación Mapocho en Santiago.

    La música en vivo es el eje central de la feria: desde el escenario principal hasta los showcases, Pulsar despliega un line-up que combina artistas consagrados y proyectos emergentes, ofreciendo tres días para descubrir nuevos sonidos. Al mismo tiempo, los expositores —sellos, colectivos, editoriales, disquerías, emprendimientos y marcas vinculadas a la música— impulsan el encuentro y crean un espacio dinámico para conectar con quienes mueven hoy la industria chilena. A esto se suma Pulsar Pro, un segmento profesional con charlas, paneles, workshops y conversatorios que reúne a los principales agentes del ecosistema musical chileno y latinoamericano, promoviendo la cooperación, la formación y la internacionalización, y reafirmando el compromiso de la feria con el fortalecimiento del sector musical y cultural.

    En este contexto, Ibermúsicas presentará “Ibermúsicas: movilidad, cooperación y nuevos mercados para la música chilena”, una instancia destinada a introducir la misión, herramientas y líneas estratégicas del Programa. Se abordarán los principales ejes de trabajo de Ibermúsicas —movilidad artística, circulación de repertorios, cofinanciación de festivales, residencias y cooperación transnacional— así como las oportunidades concretas de acceso para artistas, gestores, sellos, programadores y agentes chilenos. La presentación ofrecerá una mirada clara sobre las posibilidades de proyección internacional, nuevos mercados y redes de colaboración que Ibermúsicas pone a disposición del sector, fortaleciendo la presencia de la música chilena en el ámbito regional y global.

    • 5, 6 y 7 de diciembre en el Centro Cultural Estación Mapocho, Santiago de Chile
  • Ibermúsicas en el MIC Brasil 2025

    Ibermúsicas en el MIC Brasil 2025

    A través de su presidenta, Eulícia Esteves, Ibermúsicas participará en la próxima edición del MIC Brasil.

    El Mercado de las Industrias Creativas de Brasil (MICBR) es un gran evento empresarial del sector productivo cultural y uno de los ejes centrales de la política del Ministerio de Cultura (MinC) para impulsar los mercados creativos. Más que un evento, es un espacio dinámico donde las ideas, los negocios y los talentos se encuentran con el objetivo de fortalecer los sectores creativos y abrir caminos para que los productos y servicios culturales circulen dentro y fuera de Brasil. Una oportunidad única para conocer y conectar con empresarios brasileños e iberoamericanos de diversos segmentos de la Economía Creativa.

    En Brasil, el MICBR+Iberoamérica es organizado por el Ministerio de Cultura, a través de la Secretaría de Economía Creativa y Fomento Cultural (Sefic), y demuestra que invertir en creatividad es invertir en el futuro.

    Nuestra presidenta, Eulícia Esteves, participará en la mesa redonda “Programa de Internacionalización para las Artes Brasileñas”, junto con Aline Vila Real (Funarte/MinC) y Mariana Soares (OEI). La mesa será moderada por Francis Wilker.

    • 4 de diciembre: Programa de Internacionalización para las Artes Brasileñas, Mini auditorio, Centro Cultural Banco do Nordeste, Fortaleza, Brasil
  • Ibermúsicas Global, Mercado Musical Iberoamericano para el Mundo

    Ibermúsicas Global, Mercado Musical Iberoamericano para el Mundo

    Las y los invitamos a conocer las giras ya programadas por artistas de Iberoamérica, a las cuales se sumarán próximamente las nuevas giras que surgirán a partir de los proyectos seleccionados por el Programa Ibermúsicas. Este mapa de itinerarios permitirá a programadores, festivales, salas y espacios culturales descubrir oportunidades concretas de programación vinculadas a artistas que estarán activos en distintos territorios del mundo.

    A través de esta herramienta será posible buscar por país, ciudad, región, fechas, género musical o tipo de proyecto, identificando de inmediato qué artistas estarán cerca de cada lugar y en qué momento. De este modo, los equipos de programación podrán evaluar posibilidades reales de contratación optimizando tiempos, recursos y agendas.

    Ibermúsicas Global es una nueva plataforma diseñada para impulsar la internacionalización de la música iberoamericana, facilitando la conexión directa entre artistas y curadores —programadores, productores, directores de festivales, responsables de salas, sellos discográficos, agregadoras digitales y otros profesionales del sector— interesados en descubrir nuevas propuestas.

  • Se realizará en Colón, Panamá, la primera edición del Festival “Las Realezas del Calipso”

    Se realizará en Colón, Panamá, la primera edición del Festival “Las Realezas del Calipso”

    El Ministerio de Cultura de Panamá, por medio del Programa Ibermúsicas, y con el apoyo de los Ministerios de Cultura de Colombia y Costa Rica, presenta la primera edición del Festival “Las Realezas del Calipso”

    “Las Realezas del Calipso” será una celebración musical destinada a rescatar y revitalizar un género esencial para la identidad cultural del Caribe y Centroamérica. Este festival no solo celebrará el calipso, sino que también promoverá su rica herencia cultural, fomentará la inclusión social y creará un espacio para la convivencia y el intercambio artístico. A la vez explorará la danza, el arte y la gastronomía de la región, ofreciendo una experiencia cultural integral.

    “Las Realezas del Calipso” es una iniciativa dedicada a la revitalización del género musical más emblemático de Centroamérica y el Caribe que busca reposicionar el calipso en el mercado cultural global, asegurando su relevancia y continuidad en el tiempo.

    Originado por los esclavos africanos que trabajaban en las plantaciones de la caña de azúcar de Trinidad y Tobago y que fueron llevados luego al resto del caribe y centroamérica, este estilo alegre y pegadizo se extendió rápidamente por toda la región.  Nacido en las postrimerías del siglo XIX como música festiva de la calle y del carnaval, luego se esparció por casi todo el caribe. El calipso se enraizó y se expandió a través de diversas rutas hacia Centroamérica:  Barbados, el Norte de Brasil (estado de Pará), el archipiélago de San Andrés y Providencia en Colombia, Costa Rica (provincia de Limón), la costa caribe de Honduras y Nicaragua, Guatemala, Jamaica, Panamá (Bocas del Toro y Colón), Puerto Rico, Venezuela (estado de Bolívar) para desembarcar con fuerza en Nueva York en los años 50.

    El calipso, símbolo de la identidad caribeña, ha sido fundamental en la historia musical de la región, combinando ritmos africanos, caribeños y elementos de la cultura local. Una muestra de ello es que las tres lenguas principales de la región son utilizadas en las letras de los calipsos: inglés, francés, español y su fusión en el Creole. A lo largo de su historia, este género ha servido como un medio de expresión social y política, reflejando las vivencias y luchas de las comunidades caribeñas. El humor, la mordacidad, la picaresca, la sátira social, la protesta, la metáfora, los juegos de palabras y el doble sentido fueron desde los inicios las marcas propias de las letras improvisadas con enorme destreza por los calypsonians.

    Serán parte de la programación del festival las agrupaciones “Kawe Calypso” de Costa Rica, “Creole Group” de la isla de San Andrés, Colombia y Diggers Descendant Calypso Band de Panamá.

    “Las Realezas del Calipso” es un Proyecto Especial País del Programa Ibermúsicas que cuenta con la participación de tres países, Panamá, Costa Rica y Colombia, a través de sus Ministerios de Cultura.

    ●      5 de diciembre 14h: Conferencia “La discografía en el calipso panameño” por: Mario García Hudson

    ●      5 de diciembre 15h30: Conferencia “Calipso nueva generación” por: Jermaine Vasquéz

    ●      5 de diciembre 16h30: Taller Ritmos e instrumentos por Kawe Calypso (Costa Rica)

    ●      5 de diciembre 18h: Conversatorio “Calipso: Cultura, identidad y orgullo” con: Facundo Clua (Fundación Pipo Navarro),  Donald Williams Chirley (Kawe Calypso / Costa Rica) y Abel Aronategui (CACCO)

    ●      5 de diciembre 19h45: “Una noche de Calipso”, director: Fernando Muñoz, producción: Enlace S.A.

    ●      6 de diciembre 10h30: Taller de intercambio musical regional con: Creole Group (Colombia), Escuelita del Ritmo (Colón), Diggers Descendant Calypso Band (Panamá) y Kawe Calypso (Costa Rica)

    ●      6 de diciembre 14h: Taller “¿Cómo crear calipso sin perder su identidad en la actualidad?” con: Creole Group (Colombia)

    ●      6 de diciembre 17h: Video y Cortometrajes “Calipso hoy” por MiCultura, “Vitamina CH” diirector: Joab Huc, producción: Miguel Antonió, “Para recordar a Lord Cobra” director: Gerardo Maloney

    ●      6 de diciembre 18h: Concierto Kawe Calypso (Costa Rica), Diggers Descendant Calypso Band (Panamá) y Creole Group (Colombia)

    Todas las actividades se realizarán en el Centro de Arte y Cultura de Colón, Panamá con entrada libre

  • Se anuncian las propuestas ganadoras de la Convocatoria especial Ibermúsicas – Emilia-Romagna 2025

    Se anuncian las propuestas ganadoras de la Convocatoria especial Ibermúsicas – Emilia-Romagna 2025

    Con la misión de promover el diálogo intercultural entre artistas musicales de Iberoamérica e Italia, se diseñó una convocatoria especial fruto de la colaboración entre Ibermúsicas y Emilia-Romagna, a través de la Fundación ATER en el marco de las actividades de Emilia-Romagna Music Export – la iniciativa de internacionalización de la escena musical regional, promovida por Emilia-Romagna Music Commission en colaboración con la Fundación ATER.

    La propuesta se basa en un modelo de intercambio recíproco: los artistas de Emilia-Romagna invitan a artistas de países iberoamericanos miembros del Programa Ibermúsicas, quienes, a su vez, serán recibidos en sus respectivos países. De esta manera, se generará un auténtico diálogo artístico e intercultural, promoviendo la cooperación a través de la música.

    El formato propuesto permite que una institución legalmente constituida (agencia de artistas, productora, institución académica, discográfica, entre otras) presente un proyecto colaborativo en el que los artistas asuman alternativamente los roles de residentes y artistas invitados. Ser recibidos por artistas locales en sus contextos musicales consolidados permitirá a los invitados sumergirse en la riqueza de la escena cultural local. Esta inmersión potenciará la colaboración artística y multiplicará el alcance del intercambio, abriendo las puertas a nuevas audiencias y sembrando conexiones sostenibles a largo plazo.

    Los programas de conciertos se realizarán de forma conjunta, estimulando la creación de nuevas obras, colaboraciones en directo y la interpretación de repertorios fusionados, reflejo de la diversidad y la riqueza cultural compartida.

    De entre las 31 propuestas de excelente nivel presentadas a concurso, un jurado integrado por Simona Giuliano (Italia), Simón Gangotena (Ecuador) y Dante Giancarlo Liano (Guatemala) realizó la evaluación y selección de las propuestas ganadoras.

    Proyectos seleccionados

  • Ibermúsicas anuncia los nombres de los proyectos seleccionados de la convocatoria “Viajes por la Música de la Lusofonía”

    Ibermúsicas anuncia los nombres de los proyectos seleccionados de la convocatoria “Viajes por la Música de la Lusofonía”

    Música, cultura, lengua y cooperación son conceptos que nos unen profundamente. El Programa Ibermúsicas, a través del Proyecto Especial conjunto entre la DGArtes (Dirección General de las Artes) del Ministerio de Cultura, Juventud y Deporte de Portugal, FUNARTE (Fundación Nacional de las Artes) de Brasil y la CPLP (Comunidad de Países de Lengua Portuguesa), propuso esta convocatoria con el objetivo de resaltar los lazos de unión que surgen de la diversidad musical de los países de lengua portuguesa.

    Dentro del marco del convenio de colaboración firmado entre la CPLP y el Programa Ibermúsicas el 21 de mayo de 2024 en el Palácio do Conde de Penafiel de Lisboa, el objetivo de esta propuesta es tender puentes de cultura y cooperación entre América Latina, Europa, África y el Sudeste Asiático, dándole un carácter multilateral y pluricontinental que acerque y, al mismo tiempo, fusione las fronteras y distancias físicas entre los países de la CPLP e Iberoamérica.

    La convocatoria estuvo abierta a artistas musicales, investigadores, compositores y otros agentes culturales vinculados a la música de Angola, Cabo Verde, Guinea-Bissau, Guinea Ecuatorial, Mozambique, Santo Tomé y Príncipe y Timor Oriental para su participación con propuestas de cooperación cultural.

    El jurado estuvo integrado por dos personas de la FUNARTE de Brasil (Eulicia Esteves y Daniela Alvarenga de Meira) y por dos personas de la DGArtes de Portugal (Sérgio de Almeida y Costanza Ronchetti).

    Proyectos seleccionados